Показаны сообщения с ярлыком Weimar Republic. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Weimar Republic. Показать все сообщения

воскресенье, 28 июня 2015 г.

о копии скульптуры "утро" кольбе как апогее павильона германии миса ван дер роэ на барселонской выставке 1929 года

 Период Баухауза времен Людвига Миса ван дер Роэ знаменуется обращением к эстетической утопии. Он направил все усилия на возврат к идеям формообразования, очищенным от претензий на социальную активность. Все эти действия преследовали цель восстановления прежнего имиджа Баухауза, избавления его от крайне левых позывов. Также данную фазу можно охарактеризовать как следствие кризисных лет Веймарской республики.
Теперь концепция всего Баухауза определялась личным «стилем Миса». Последнему была свойственна технократическая утопия, базировавшаяся на идеалах неоплатонизма Фомы Аквинского в их первозданной версии. Дело в том, что Л. Мис ван дер Роэ, происходивший из католической семьи, сам всю жизнь оставался глубоко верующим. С годами он все более усугублял свои знания в сфере воссоединения духа и проекции его на объекты искусства, вдохновляясь теологическими трудами. Таким образом, с приходом кризисных лет Веймарской республики, в деятельность Баухауза вновь привносится сакральный аспект.
Мис ван дер Роэ опирается на идею, что существование субъекта (человека) само творит его сущность. Т.е., чем выше «творение», тем большего оно заслуживает. Это же касалось и среды его обитания.  Сущность же телесного заключается в единстве формы и материи. 
Влияние на формирование данной идеи оказали и измышления Аристотеля, естественно вытекающих из философии Ф. Аквинского. Он писал, что материя является пассивным субстратом, основой индивидуализации. Благодаря форме вещь может стать чем-то определенным. Форма (человека) не единственная причина сущности вещи, но также влияет из-за непосредственной индивидуализации самого себя. Каждый человек является отдельным видом, не похожим на другого. Чем совершеннее форма (внутренняя и внешняя), тем ближе существо к Богу. Душа обретает всю полноту лишь в единстве с телом, а корень ее свободы произрастает из разума.
На основе вышеизложенных теорий становится очевидным, что самоцелью архитектуры Баухауза теперь является слияние человека со средой его обитания, а строение (дом) теперь воспринимается как средство достижения индивидуализированных и субъективных таинств бытия. Главный постулат: не «как», а «что». Логика конструкции, взамен логики функции, теперь ставится на первый план. 
Мис ван дер Роэ не имел профессионального образования, но воспринимал технику как часть современной культуры, прямой источник эстетики. Стремление к универсальной форме, ставилось в зависимость от всеобщих закономерностей конструкции. Гармония форм, отвлеченная от преходящего, отражала недоступную часть познания. Мир – считал он – можно сделать лучше через материализованные метафоры высшей истины и скрытый «надчеловеческий» порядок (архитектуру). Цель – раскрытие высшего смысла жизни, материалом же для ее осуществления является современная технология. Данная концепция полностью аргументировалась и основывалась на мировоззрениях Фомы Аквинского и имела под собой базу позитивного восприятия трансформации в сфере технологий тех лет. 
Поэтической метафорой вышеописанных идей стал павильон Германии на Международной выставке в Барселоне (1929 год). 


Метафора конструкции здесь связана с метафорой пространства – динамичного, направляемого в своем течении, не замкнутого, не изолированного от космической целостности внешнего пространства. Толчок «выражения духа через пространство», продемонстрированный здесь, соответствует идее Шпенглера, где чистое безграничное пространство воспринимается как прасимвол фаустовской западной души (соответствующая параллель прослеживается у Ф.Л. Райта и Э. Лисицкого). В павильоне точно отражены отношения плоскостей, формирующих пространство, конструктивные узлы, сопоставления цвета и фактуры материалов. Плоскую плиту покрытия постройки несут тонкие металлические опоры; стены, освобожденные от конструктивной функции, только расчленяют и организуют пространство. Они не образуют законченных объемов. Не замыкают пространство, а лишь направляют на непрерывное течение. Отсутствует четкая граница между внешним и внутренним пространством. Его ритмику организует равномерная сетка опор – тонких хромированных столбов крестообразного сечения. Выразительность позиции усилена контрастами материалов – облицовкой стен, стекла, гармонией цвета и сверкающей стали опор, строгих очертаний водоема с бронзовой скульптурой внутри него (Георг Кольбе). 



На последней стоит остановиться отдельно, т.к. она имеет символическое значение. Девушка, погруженная в воду, знаменует собой человека, находящегося на определенной ступени развития. Архитектор же, подобно свету ослепительного солнца, с помощью изменения среды обитания, в которой человек находится, способен вывести его на новый уровень развития, добиться слияния его с тайным мироустройством и обрести самого себя . 
В 1930-х гг. Мис и далее совершенствует свой стиль, который налаживается на всю архитектурную мысль Баухауза его заключительной фазы. Конструктивные и функциональные идеи, которые  развивает в своих проектах и постройках Л. Миса ван дер Роэ в свою очередь приносят определенный эстетический эффект. Его создают четкий графический рисунок каркаса и стеклянные поверхности высотных домов, гибкая планировка малоэтажных зданий, отвечающая функциональному предназначению свободно соединенных друг с другом помещений. Форма теперь не следует функции, но функция следует форме, производится поиск архетипа формы как таковой. 

среда, 29 апреля 2015 г.

Новая Соборность Веймарской республики в архитектуре

 Из-за кризиса мировосприятия людей во время войны возникает потребность в религии. Последняя сталкивается с неприятием буржуазного сознания  и цивилизационных устоев в целом (в частности – эклектики) как причина минувшей войны. В этих условиях архитекторы начинают поиски Новой Соборности. Готика (а также отождествляемое с ней стекло), переплетаясь с органикой, становятся фундаментом, на котором будет воздвигнута послевоенная архитектура. Лотар Шраер в журнале “Der Sturm” писал: «Ложный свет Просвещения преодолен, и империя провидцев, эстетов, последователей Будды и немецкого средневековья сегодня воскресла.» Данный противоречивый феномен превращения светской культуры в культуру «духовности» был характерен исключительно для территории Германии, вследствие влияния экспрессионизма.
 Стекло, как символ утопии данного явления, берет свое начало во время Первой мировой войны. Дело в том, что именно данный материал ассоциировался со средой чистого духа и светом. Свет же в свою очередь воспринимался как всепроникающая сила, способная одухотворить руины старого порядка, а стеклянная архитектура как материализация света. Не зря в послевоенные годы звучит призыв Б. Таута: «Света! Воздуха! Солнца!» 
 Стекло, подобно мыслям, которые возникают при посещении готического собора  с испещренными в нем витражами – душа рвется ввысь, в беспредельно расползающуюся пустую бесконечность. Как писал на этот счет О. Э. Мандельштам: «Готический собор не изолирует пространство, а протыкает его злой стрелой готической колокольни». Не стоит упускать и тот факт, что стекло символизировало чистоту, а стало быть, и воссоединение с природой. Именно на примере данной сложной смысловой цепочки можно понять слияние готики и органики, как естественный процесс для данных временных рамок. 
 Также планировалось установить баланс между кристаллом и аморфностью. Так, Герман Финстерлин (архитектор и теоретик группы «Стеклянная цепь») писал: «Внутри новых домов люди не будут чувствовать себя обитателями сказочной кристаллической друзы, но обитателями внутренностей живого организма. Необходимо выбить человека из жилья в бесконечное вегетативное пространство». Предыдущую цитату можно рассматривать и как в контексте необходимости человека в воссоединении с природой, так и в контексте потребности на фетальном уровне возвращения в обитель утробы матери.



Листы из серии "Органическая архитектура" Г. Финстерлин, 1922

 Война, воспринимаемая людьми как без личностный уничтожитель миропорядка, подрывала веру в безошибочности пути урбанистической культуры. Вслед за этим, происходит идеализация первозданности, аскетизма и органики. Архитекторы считали, что это позволит избежать катастрофических войн в будущем. Крик души против жестокости сливается с поиском духовной целостности и хрупкостью политического порядка первых послевоенных лет. Все это перерастает в невиданные формы: сексуальная символика тонов и форм граничит с идеями паломничества, Вознесения (проекты Б. Таута и Х. Пельцига), дома растущие на деревьях вместо листьев сливаются с теорией о калейдоскопах бесконечной всепригодности (Г. Финстерлин). Не зря В. Хаблик отмечал, что архитектура теперь приравнивается к сотворению мира.

Альпийская архитектура, Б.Таут, 1919

 Аспект органики в архитектуре можно наблюдать и в «пульсации» строений. Динамизм форм, нарочитая  дисгармоничность острых углов, беспокойные сдвиги объемов  - все это передает архитектуре то органическое и экспрессивное, что тревожит человека.

Чилихаус, Гамбург. Арх. Ф. Хегер, 1921-24


понедельник, 27 апреля 2015 г.

Новый Объективизм в архитектуре Веймарской республики

С первых дней существования Веймарской республики архитектура базировалась на двойной чувствительности, связанной с подавлением разрушительной войны и наличием мощного творческого потенциала революции. Интенсивный акт Ноябрьской революции  пробуждал в людях чувство участия, пьянящего энтузиазма, сломанных барьеров – теперь возможно все.  Консервативная линия архитектурной мысли стала выступать с верой в возможность построения жизнеутверждающих идеалов по законам искусства, в миссионерскую роль последнего. Данная линия опиралась на идеи сюрреализма, экспрессионизма и «импульсивной» органики. Из консервативного направления  образовался и его радикальный оппонент в лице Миса ван дер Роэ, Вальтера Гропиуса, которые ранее находились под влиянием первой линии. 
Тем не менее, после войны продолжает свое развитие и второе архитектурное направление, основанное на идеях новой вещественности. Вторая линия трансформировала утопию до неузнаваемости – теперь органический аспект трактуется как необходимость пустоты и недосказанности, выражаемых в четких линиях строений. Радикальное направление опиралось на идеи конструктивизма, функционализма, рационализма и супрематизма. На протяжении 1919-1925 гг. два вышеупомянутых управления борются с попеременным успехом между собой. 
Модель дома "Am Horn" на выставке Баухауза 1923 г. Арх. Г. Мухе, А. Мейер


Утопизм экспрессионизма с каждым годом существования Веймарской республики все более ограничивается Новым объективизмом. Окружающий мир постепенно приобретает тот вид, где гармония с природой переплетается с неистовой городской промышленной жизнью. Лозунг Людвига Миса ван дер Роэ «Меньше – значит больше» теперь звучит подобно призыву к организованной пустоте как символически активной форме.


Берлин, 1930 г., арх. Л. Хильберсаймер

На почве дадаизма и экспрессионизма складывается движение «Нового объективизма». Оно формирует общекультурные тенденции с акцентированием на потребностях «маленького человека» и лишении индивидуальности архитектурных построек. Также одной из важных черт данного направления была идея социал-реформизма. Новый объективизм в архитектуре понимается как чистота линий, где отсутствует резкий взрыв экспрессии. Плоские крыши и встраиваемые окна также способствовали общему эффекту подобных строений. 


Зигзаговая застройка, Франкфурт-на-Майне (1926-27), арх. Э. Май

Веймарская республика вначале 1920-х гг. стала  менять свои культурные ориентиры. Вслед за уходом безысходности и смятения, экспрессионизм теряет почву под ногами, а на его место приходит практицизм. Необходимость дешевых зданий, решения в краткие сроки жилищного дефицита, а также недостаток чувства гармонии после Первой мировой войны – все это стало благодатной почвой для развития идей рационализма. 
Большое внимание в этой отрасли также уделялось дизайну интерьера – его тотальной минимизации. Возник даже термин – «стерильная архитектура», который понимался как среда, где человеческое существо будто стерто из памяти. 
Несмотря на разительную разницу между строениями экспрессионизма и Нового объективизма, последнее органично отвечало тем требованиям первого, которые были предъявлены сразу же после Первой мировой войны – «Света! Воздуха! Солнца!».  Таким образом, невыполнимость данной цели экспрессионистскими методами активировала архитекторов на путь поиска другого выхода из кризисной ситуации. Органика и элементы готической архитектуры не отвечали требованиям современности и задачам, которые необходимо было разрешить в кратчайшие сроки. 
Архитектурная мысль Веймарской республики зеркально повторяет те социальные тенденции, которые были свойственны стране в целом. Здесь также ясно можно обозначить кризисные годы (возврат к экспрессивным веяниям, которые к началу Первой мировой войны начали уже сходить на нет), через которые начинают постепенно произрастать явные признаки стабилизации (окончательное утверждение функционализма как главенствующая идея в архитектурной мысли), вновь сменяемые кризисными годами.